Art, Life, Love and the whole crazy thing...

Dual Nature I on display in Chattahooga TN

2011-10-14T13:06:00.002-04:00

Return to Innocence: A mural created for beautiful Indianapolis

2011-10-14T12:52:00.000-04:00

Travesia / Art is an Ocean of Mystery @ MAS

2011-03-02T13:35:00.001-05:00

2011-02-14T15:18:00.003-05:00

...No sostienen diversas teorías, desde el estoicismo al budismo, que, para soslayar el sufrimiento de la vida, el ser humano debe reducir al mínimo sus aspiraciones? Si no esperas nada, si no deseas nada, si no ambicionas nada, no hay frustración. A la luz de este razonamiento desolador pero sensato, me pregunto si, al descubrir en el siglo XVIII el moderno concepto de la felicidad y de la pasión, los humanos no descubrimos también nuestra mayor desgracia.

(De "Pasiones" por Rosa Montero)

El largo viaje hacia uno mismo. Por Eduardo Iglesias Brickles

2011-02-04T10:51:00.005-05:00

A fines de 1891, después de varios años dramáticos, Gauguin, como un personaje de tragedia clásica, pobre y enfermo, se embarcó en el puerto de Marsella.
Una exposición exitosa en el Hotel Brouot, lo había provisto del dinero necesario. El destino: la Polinesia, que en su imaginación era el límite de la civilización.
Su barco navegó hacia el Este. Cruzó el canal de Suez e hizo una primera escala en Adén. Después de cruzar el Océano Índico y bordear el sur de Australia fondeó en el puerto de Noumea, capital de la isla francesa de Nueva Caledonia, donde debió cambiar de barco.

Escapaba de Occidente, de todas las limitaciones que marcaban la vida burguesa de París. Escapaba de la pintura impresionista y del sistema de galerías. Huía de Vincent Van Gogh, que, según decían, se había cortado la oreja por culpa de él.
También escapaba de las camarillas, de las envidias, y de todas las pequeñas miserias artísticas.
Iba a Tahiti a tratar de encontrarse a sí mismo, a la búsqueda del primitivismo y del erotismo salvaje que no tenía lugar en la imaginación de las tabernas de París. Iba con cien yardas de tela para pintar, pigmentos, aceites y pinceles, un cuerno de cacería, dos mandolinas, una guitarra, varias pipas bretonas, una vieja pistola y una bolsa de ropa sucia.
Vivió primero en Papeete, luego en Paea y finalmente en Mataiea.

Ver el articulo completo aqui

Foto/Photo: French painter Paul Gauguin (1848 - 1903) seated in front of one of his paintings. Original Publication: People Disc - HD0269 (Photo by Hulton Archive/Getty Images). Read more: http://www.answers.com/topic/paul-gauguin-large-image#ixzz1D0ShxsKK

INTO THE BLUE by Cecilia Lueza

2011-01-08T11:11:00.004-05:00

Magical

2010-10-22T14:51:00.006-04:00

Recent public art installations

2010-10-22T14:45:00.003-04:00

2010-09-29T16:47:00.001-04:00

"...She wanted to keep on living and for that reason preferred people who had not arrived at the top or anywhere else, but who still nourished impossible ambitions and desires."

2010-09-14T13:36:00.003-04:00

Leyendo una novela magistral, explayando mi alma en las líneas de un poema, perdiendome en la maravillosa dimensión de una pintura y sus pequeños detalles, suelo pensar en ese artista, escritor, poeta, quien a pesar de haber conquistado el cielo a través de la extraodinaria habilidad que le fue dada de crear imagenes, relatos o sonidos que parecen emanar del centro de la Tierra, no escapará sin embargo a su propia mortalidad y, sin hacer diferencias, la muerte se lo llevará algun día como a cualquier otro ser corriente y ordinario.
El carisma, el talento, el ingenio, la visión, la capacidad de capturar las dimensiones del espíritu en un puñado de palabras o en las complejas notas de una composición, no nos hacen inmunes ni inmortales.
The only chance we have at inmortality resides in the product (The Art) we leave behind when we die....

It's No One You Know - Opens September 10

2010-09-06T13:30:00.004-04:00

When confronted with the idea of portraiture, most of us immediately remember that terrible painting of Aunt Millie we inherited that’s still in our closet, or the humiliating day we were forced to dress up in our Sunday best to pose for some stranger so that our parents could hang a billboard sized photo of the family on the wall. Or, we call to mind more recognizable likenesses, such as famous portraits of people we know, or at least know of, like George Washington, or even the Mona Lisa.

But what about portraits of those you don’t know? The human face is infinitely interesting, evocative and expressive, with endless variety of form. My goal is to help art collectors expand their notion of what the portrait can be, apart from its role as marker of a moment in time, of interest only to those in the know. A portrait of no one you know can be compelling all on its own, and tell stories in a glance or turn of the head.

The new show and sale, It’s No One You Know, opening to the public September 11th, with a preview sales reception on September 10th from 6-8 pm, will explore those stories with work by artists Jack Barrett, Michael Assiff, Donna Gordon, Cecilia Lueza, Scott Moore, Andrea Pejack, Hugo Porcaro, Curtis Sneary, and Joe Steiner.

http://www.donnagordongallery.com/

From “Under My Skin” by Doris Lessing

2010-08-20T15:53:00.002-04:00

"...We were immersed in dreams. But since then music has changed. Its rhythms no longer swoon or sway or linger, they beat and pound and drive and the sound is so loud you have to hear it with your nerves...So my question is, when some person goes out to kill or torture or maim, can one reason be that he or she has been set for the crime by music that has driven them mad? Shamans have used music for thousands of years to create special moods, young men are prepared for killing by stirring marches, churches use inspirational music to hold the flocks together, and it is known that real spiritual teachers use music, but this is so delicate a thing that it is used carefully, by specialists, in special circumstances. But we deluge ourselves with music of every kind, soak ourselves in it, often feed it direct into the brain with machines designed for this purpose – and we never even ask what effect it may be having. Well, I, for one – and I know there are others – think it is time we do ask."

Love Force, 2010

2010-07-19T12:18:00.000-04:00

Pluvia & Ignis, 2010

2010-07-19T12:04:00.008-04:00

Filia Maris, 2010

2010-07-19T12:03:00.004-04:00

Femme Pontis, 2010

2010-07-19T11:41:00.012-04:00

To R.A.R.

2010-07-04T16:21:00.002-04:00

Those arms that used to hug me,
and love me, and embrace me;
Those arms are only dust,
blending in with nature,
just ashes in the ground.
Those arms that used to hold me,
are particles of life, floating in the wind
coming back to me, settling on my heart.

Cecilia Lueza 2010
All rights reserved

Un Crepusculo En Cada Plaza

2010-04-17T21:22:00.001-04:00

TerritorioDigital.com

2010-03-01T23:51:00.007-05:00

******OPENING*******

Donna Gordon Art Gallery

St. Petersburg FL

March 6, 2010, 6 to 9 pm

Featuring the work of

Jack Barrett * Cecilia Lueza * Scott Moore

Gus Ocamposilva * Leslie Orgera

Andrea Pejack * Donna Gordon

Jack Barrett, The Grand Temptation

2010-02-03T13:46:00.004-05:00

Tengo nostalgia de Misiones; es un amor que no da tregua y que, como todo buen amor, se va afianzando con los años, adentrando sus raíces en los secretos de la tierra...Anticipo el momento del reencuentro. Bajo el destello del sol ardiente redescubro mis plazas, calles y árboles, memorias brotan en cada esquina, lagrimas escapan ante la imposibilidad de revivir viejas historias; pero encuentro consuelo en la bienvenida y en esa sensación de pertenencia que la despiadada distancia jamás podrá quebrar...
Cecilia Lueza

SCULPTURE KEY WEST 2010

2010-01-22T00:18:00.002-05:00

FROHER GARTEN

2010-01-09T00:59:00.005-05:00

Almost ready for Sculpture Key West 2010...

Beautiful & Sublime

2010-01-09T00:43:00.002-05:00

Beautiful and sublime harmoniously live in my work as one. Beautiful resides in the curves and the luminosity of the figures that seem to levitate in space far separated from mundane avatars. The sublime reveals itself in the obscurity of the landscape and in the immense panorama that surrounds the figures.
In my art the sublime goes beyond the limits of beauty. Beauty is contentious, sublime is incontinent as it lacks self restraint; beautiful guards the forms, the sublime loses them; beautiful convinces and agrees with you, the sublime involves and surprises you.
The purpose of my work is to persuade, to convince the spectator and to agitate their spirit through the greatness of the sublime.
Cecilia Lueza

2009-12-30T16:28:00.003-05:00

2010

Un nuevo año, una nueva oportunidad para volver a empezar, para alcanzar nuestros sueños y reconciliarnos con la realidad, para amar, reir y aceptar la ausencia de los que partieron, para reencontrarnos, abrazarnos y recordarnos que lo esencial es invisible a los ojos...

2009-12-16T14:42:00.009-05:00

NEW WORKS*************************

ASCENDING II

2009-11-08T15:56:00.016-05:00

2009-10-29T00:44:00.008-04:00

New Found Love: MOSAIC ART

2009-09-27T23:45:00.003-04:00

CURRENT SHOW

The Clearwater Main Library will host an Artist’s Talk with Cecilia Lueza. There will be a short reception followed by a presentation in both English and Spanish.The Artist’s Talk will focus on Lueza’s life and works, and is in conjunction with her exhibit commemorating Hispanic Heritage Month which will be on display Sept. 3 – Nov. 29. Lueza’s dynamic and colorful cut paper works will be featured in the Carnegie Gallery.

2009-08-27T16:36:00.002-04:00

Entrevista publicada en Revista Nea

Agosto 23, 2009

2009-07-15T11:07:00.005-04:00

Installation of my new sculpture in Chattanooga TN

PERPETUAL ROSE

2009-06-20T09:47:00.005-04:00

Piece recently completed for the Landfillart Project. Landfillart is an international effort encompassing thousands of artists to claim a piece of rusted metal garbage and create fine art.

2009-06-15T14:38:00.002-04:00

MYSTIC II
Paintings by Cecilia Lueza
Eissey Theater Gallery, Palm Beach College
June 4 - August 28, 2009

2009-05-30T14:40:00.013-04:00

***RETURN TO INNOCENCE***

June 1 - September 1, 2009

Florida State Capitol

BEJEWELED

2009-05-24T14:17:00.004-04:00

Intersection, 2009 by Cecilia Lueza

The Salvador Dali Museum’s Zodiac Group presents 8th Annual Martini Tasting and Silent Auction Bejeweled: Dalí, Catalonia’s Gem.
Featuring 20 prominent Bay area artists auctioning works inspired by the quote: “The difference between false memories and true ones is the same as for jewels: It is always the false ones that look the most real, the most brilliant.” - Salvador Dalí.

Saturday, May 30, 7 to 10 p.m.

TAKE OUT

2009-05-05T18:43:00.006-04:00

Cecilia Lueza, A Box of Illusions, 2009

Using the humble take out container as a jumping off point, a wide range of artists were invited to create artwork with few limitations. Throughout history, many artists have played with the concept of boxes and containers including Andy Warhol, Joseph Cornell, Marcel Duchamp and Lucas Samaris to name a few. Some used the simple shape for formal concerns such as surface, form, material, and space while others played with the inherent features of boxes such as storage or as repositories of artifacts or secrets.
This invitational exhibition allowed for artists of all levels to participate. The wide range of responses demonstrates that though everyone started from the same beginning, each journey was unique. This exhibition was conceived by past Museum president Karl H. Hollander in conversation with curator Jackie Borsanyi.
Opens May 9, 2009 at the Brevard Art Museum in Melbourne, Florida

INSPIRING ARTIST: Niki de Saint Phalle

2009-04-21T14:30:00.011-04:00

New Project: WINDS OF CHANGE

2009-04-14T14:57:00.005-04:00

It may be no wonder, that the rainbow—bright, elusive, and heavenly—plays a magical, otherworldly part in most ancient and modern belief systems around the world. Again we see the myriad of human belief concerning the rainbow. The complex diversity of rainbow myth is far-reaching; its inherent similarities are also. Whether as a bridge to the heavens, a messenger to the gods, divine archer’s bow, or mystic intangible entity, the rainbow persists as a multifaceted lesson. Because while any particular idea (i.e. the rainbow) can be perceived in one way to one person – someone else can picture that idea in a very different way. And while we may not be able to fully explain the workings of the world or the purpose of life—we cannot avoid exposing our deepest hopes and fears in the search for truth.

MISION CUMPLIDA - Mission Accomplished

2009-03-23T14:06:00.008-04:00

Despues de 3 intensos meses dedicados casi exclusivamente a la fabricacion de las esculturas Wonder Flight, logramos llevarlas a su destino final e instalarlas en la Universidad de West Florida...rodeados de la calidez y anticipacion de niños y adultos...

Re:AGE Group Show at NOVA 535

2009-03-23T14:01:00.003-04:00

Youth is fleeting, especially as a creative individual. The bravado, energy and enthusiasm with which one grows into and cultivates their art is necessarily sacrificed for the maturity and wisdom of age as one's career develops. For this show, we ask a handpicked group of young artists to reflect upon their creative progress to date, and using this moment of self-reflection, to envision the artist they will be 50 years in the future. The exhibition will open in two installments, divided between the male and female participating artists. While the overall concept for each installment is the same, we approach the separate groups with slightly different leading themes, asking different questions to guide the respective creative responses. The show includes works by Heather Dykstra, Jean Saavedra, Victoria Topor, Cecilia Lueza, Kevin Margitch, Erik Jones, Ryan Prado and Daniel Williams among others.

Return to Innocence...

2009-02-26T11:09:00.001-05:00

Return to Innocence is a series of paintings and mixed media works that whimsically celebrates childhood. Its inspirational origins are a compilation of intimate childhood memories that innocently represent all that was whimsical, colorful, and playful when the world was young. The situations that shaped the most decisive years of our lives are the moments that we will always warmly remember.
I want to revive those memories, sensations, and feelings and perpetuate them through my work. They are samples of my personal life experiences that have permanently marked my essence and have made me who I am today.

artLOUD Sculpture Exhibition

2009-01-19T11:31:00.004-05:00

artLOUD! 2009
Sculpture Exhibition
DowntownTampa
For the second year, local artists will put their works to an endurance test on the streets of downtown Tampa in the form of kinetic and interactive sculptures. Called artLOUD!, the exhibition is organized and sponsored by CREW (Commercial Real Estate for Women), a nonprofit group anchored by Abbey Dohring, vice president of the Dohring Group. The event features seven artists who will install 11 dynamic sculptures that react to the environment in different ways, often moving in response to the wind.
The artists are: Bradley Arthur, Marc Dewaele, Chad Fisher, Ofra Friedman, Cecilia Lueza, Bryant Martinez and James Oleson, Jr.
The sculptures will go on display January 23 and remain up for one year. They are primarily along Franklin Street. Maps of sculpture locations are on display along Franklin Street in the area of the exhibits.
For information, visit www.crewtampabay.org or call Dohring at (813) 223-9111.

INTERVIEW - Miami Art Zine

2009-01-13T15:02:00.002-05:00

Artist Spotlight: Cecilia Lueza
http://www.miamiartzine.com/vol4/issue74/artistspotlight.htm

Life is full of possibilities

2009-01-12T23:57:00.002-05:00

JUST OPEN THE DOOR AND LET THEM IN

Un atardecer de diciembre...

2009-01-12T23:37:00.007-05:00

Empiezo el año con esta imagen, grabada para siempre en mi memoria y que resume los incontables regresos a la tierra que me vio nacer, los reencuentros con el pasado y el presente y la esperanza renovada hacia el futuro.
Siempre volveré, los estragos del tiempo no aplacarán la intensidad de mis pasos o el batir de mis alas. Las caricias del primer amor jamás se olvidan...

At the Fair...

2008-11-10T13:04:00.004-05:00

Art saves lives

2008-10-15T15:09:00.003-04:00

I take refuge in my art all of the time especially in bad times. Art is not only my way of living but it is also my way of dealing with reality. I have always believed that art in any form is a life saver and a source of hope, strength and fortitude. Unfortunately the truth is that during though times art is at the bottom of most people’s list or isn’t there at all.
I just remembered this old story that took place in my native Argentina, about a man at the verge of suicide. He was preparing departure from the world once and for all when for some strange reason he decided to take a deep look at the impressive painting he had hanging in his living room. In a matter of seconds the hopeless man was stricken by a powerful will to stay alive. Over the years the man became an enthusiastic collector and a grateful friend of the artist who indirectly saved his life.
Yes, sometimes art can save lives...

Mar del Plata - Verano 2007

2008-10-08T10:53:00.003-04:00

Físicamente no pude estar en Mar del Plata durante el verano del 2007, pero me quedo tranquila porque al menos mi corazón estuvo allí...Gracias por la foto Adriana! Cariños!

Wonder Flight

2008-10-06T14:37:00.004-04:00

Fotos de una maqueta que acabo de terminar para un proyecto de la University of West Florida en Pensacola...
Photos of a model that I just completed for the UWF Child Care Center Project in Pensacola.

De razones y milagros...

2008-10-03T14:55:00.005-04:00

Allí donde acaban tus sueños comienza mi realidad.
Allí donde nada tiene sentido, mi mundo comienza a poblarse de razones.

Tangibles o inventadas respiro y existo por ellas.

El día que las ilusiones me fueron confiscadas, esas nuevas razones no tardaron en llegar y hoy te las ofrezco como prueba de mis convicciones y de mi aprecio por tu vida. Primero fueron una o dos, hoy son cientas y se multiplican cada segundo porque cada latido es una nueva razón, incluso los días grises de este mundo son razones y la muerte y los adioses también. Razones para seguir de pie y abrazar el viento y hacer honor al milagro de estar vivo, al milagro de crear vida y al poder que nos fue dado de hacer de este, un mundo pleno y mejor...
Cecilia Lueza
Noviembre 10, 2003

Tales from the Black Lodge

2008-09-29T16:20:00.004-04:00

The exhibition opens on Friday October 3, at Altered Esthetics Gallery in Minneapolis. The show will feature surreal and otherworldly artwork inspired in part by the creative genius of David Lynch. I'm participating with The Other Side, a painting from 2004.

David Lynch's films are known for surreal, nightmarish and dreamlike images and meticulously crafted sound design. His work often explores the seedy underside of "Small Town U.S." (particularly Blue Velvet and Twin Peaks), or sprawling California metropolises (Lost Highway, Mulholland Drive and his latest release Inland Empire)...

Arte y Yerba Mate

2008-09-26T09:59:00.010-04:00

Durante mis años de estudiante de bellas artes en La Plata, recuerdo especialmente las clases de pintura. No eramos mas de quince los que habiamos elegido esa especialidad, y cada mañana, reunidos en el aula fría y húmeda, parados frente a nuestros caballetes iniciabamos la clase compartiendo unos mates calientes y comentando nuestras ideas o alguna anecdota de nuestra ciudad natal. Casi todos veniamos de provincias diferentes, desde el subtropico misionero hasta la glacial Santa Cruz...

Así era La Plata en los noventas, un lugar magico donde mentes jóvenes convergian en una especie de crisol de ideas y tradiciones que se reencontraban en el simple, diario rito del mate compartido.
Levanto un mate en honor a esos hermosos años y espero que aquellos queridos compañeros hayan encontrado su lugar en el mundo como artistas, como creadores o tan solo como seres humanos.

Tennessee Days...

2008-08-29T01:10:00.016-04:00

I'm back from a week-long trip to Tennessee. Since last Friday Diversity is on display on First Street, in the beautiful city of Chattanooga. The sculptures stand out among the green of the gardens and the neutral tones of the surrounding buildings. I'm sure they are making quite an impression...For more info and images of the show click here

Inspiracion y memoria

2008-08-13T13:15:00.002-04:00

Perez Celis siempre será una gran inspiración en mi vida tanto en lo artístico como en lo humano. Lo conocí a principios de 1999 a través de una pintora que tenia su estudio a dos puertas del suyo. Cuando murió su segunda esposa Iris, el me propuso trabajar en su estudio como asistente ayudándolo con la computadora y atendiendo el teléfono cuando recibía llamadas en ingles. Una de las tareas más importantes que me confió fue pasar todos los manuscritos del diario de Iris a la computadora, paginas y paginas que relataban la historia y viajes de los dos por ciudades y países diferentes...fue una experiencia muy especial que no olvidare.
Todas las mañanas Celis me pasaba a buscar por mi departamento muy temprano. Al llegar a su estudio preparaba café para los dos y se disponía a pintar mientras yo me instalaba en el escritorio. Al mediodía hacíamos una pausa, tomábamos sopa y el siempre tenia algo interesante para contarme además de los chistes que hacia que eran buenísimos, nunca entendí como se los acordaba todos. Después de comer el se recostaba en un viejo sofá media hora para luego seguir pintando. Yo no siempre tenia mucho para hacer pero el solo hecho de estar allí rodeada de tanta belleza me era suficiente para sentirme útil y comenzar a forjar mi propio camino en las artes. Y así nació una amistad de años.
Pienso que en Celis encontré un maestro del arte y de la vida, una figura paterna en un momento de cambios cruciales en mi vida; y quizás en mi el encontró alguien en quien depositar sus conocimientos y con quien aliviar un poco su repentina soledad, aunque amigos nunca le faltaron...
En marzo 2007 lo vi por ultima vez en Miami, ya estaba mal, pálido y delgado, y habían decidido con Tamara su mujer volver a Buenos Aires, nunca pensé que no mejoraría.
Es difícil pensar que ya no esta, es casi irreal…

Hasta la vista, querido Celis

2008-08-03T09:45:00.005-04:00

Despues de casi dos años de batallar contra una grave enfermedad, mi gran amigo y maestro Perez Celis dejo el mundo el 2 de agosto de 2008. Libre al fin de la carcel del cuerpo su espiritu trasciende la muerte, del mismo modo en que su obra trascendera en el tiempo.
Nos deja su arte fabuloso, los momentos compartidos, fanaticos, admiradores y amigos desparramados por todo el planeta.
Despues de las lagrimas decido recordarlo por su buen humor, sus comentarios brillantes, su spaguetti al pesto incomparable, las anecdotas de sus viajes y experiencias, su estudio poblado de coloridas visiones y, sobretodo, por el legado que ha dejado en mi vida y en mi arte...

Thoughts on Drawing

2008-08-02T17:12:00.002-04:00

I began drawing at a very early age. I can remember wanting to do nothing else but to draw when I was a child. It was as if I could only experience something if I could draw it. It's a feeling that has never left. As I grew, drawing extended to painting and painting into sculpture.
Drawing has always been at the very heart of my work. To me it all comes from drawing and returns to it. It is the cause and effect of so much that I do that I can hardly think of a way of working that doesn’t include some form of drawing.
Drawing an image is very similar to fully engaging in life. Both require balance between push and pull and an ability to meditate on and understand a subject beyond preconceptions.
Ink drawing is considered one of the harder aspects of drawing in general so a few years ago I decided to challenge this notion and began drawing exclusively with black ink on paper and, specially, on canvas. The result is a body of work that explores the relationship between the physical and spiritual worlds and blends fantasy and reality while reflecting my most current obsessions, interests, dreams, personal challenges and growth.

New drawings

2008-07-30T14:54:00.002-04:00

Otra Oportunidad

2008-07-19T14:01:00.004-04:00

Aunque hacen ya nueve años que no vivo en la Argentina, nunca he sido indiferente a las crisis economicas y sociales que aquejan desde siempre a mi pais natal. Hace unos meses atras me cruce con un articulo del escritor argentino Marcos Aguinis, y desde entonces lo considero una de las mentes mas agudas y brillantes de la actualidad, con una gran capacidad para dilucidar la situacion de Argentina y poner los hechos en perspectiva.
Les recomiendo esta nota de Aguinis publicada hoy en La Nacion, sobre la nueva oportunidad que tenemos los argentinos desde el viernes 18 de tomar el camino que nos lleve al triunfo politico, social y economico que por tanto tiempo nos hemos negado:
http://groups.yahoo.com/group/aguinis/message/119

Summertime Art

2008-07-12T16:19:00.012-04:00

Currently I am working on a series of ink drawings titled Summertime series. This is what I have up until now. I plan to add a few more in the coming weeks...

See the rest at http://www.lueza.com/

LIBERTANGO - Astor Piazzolla

2008-07-05T18:12:00.004-04:00

Mi libertad me ama y todo el ser le entrego.
Mi libertad destranca la cárcel de mis huesos.
Mi libertad se ofende si soy feliz con miedo.
Mi libertad desnuda me hace el amor perfecto.
Mi libertad me insiste con lo que no me atrevo.
Mi libertad me quiere con lo que llevo puesto.
Mi libertad me absuelve si alguna vez la pierdo
por cosas de la vida que a comprender no acierto.
Mi libertad no cuenta los años que yo tengo,
pastora inclaudicable de mis eternos sueños.
Mi libertad me deja y soy un pobre espectro,
mi libertad me llama y en trajes de alas vuelvo.
Mi libertad comprende que yo me sienta preso
de los errores míos sin arrepentimiento.
Mi libertad quisieran el astro sin asueto
y el átomo cautivo, ser libre ¡qué misterio!
Ser libre. Ya en su vientre mi madre me decía
“ser libre no se compra ni es dádiva o favor”.
Yo vivo del hermoso secreto de esta orgía:
si polvo fui y al polvo iré, soy polvo de alegría
y en leche de alma preño mi libertad en flor.
De niño la adoré, deseándola crecí,
mi libertad, mujer de tiempo y luz,
la quiero hasta el dolor y hasta la soledad.
Mi libertad me sueña con mis amados muertos,
mi libertad adora a los que en vida quiero.
Mi libertad me dice, de cuando en vez, por dentro,
que somos tan felices como deseamos serlo.
Mi libertad conoce al que mató y al cuervo
que ahoga y atormenta la libertad del bueno.
Mi libertad se infarta de hipócritas y necios,
mi libertad trasnocha con santos y bohemios.
Mi libertad es tango de par en par abierto
y es blues y es cueca y choro, danzón y romancero.
Mi libertad es tango, juglar de pueblo en pueblo,
y es murga y sinfonía y es coro en blanco y negro
Mi libertad es tango que baila en diez mil puertos
y es rock, malambo y salmo y es ópera y flamenco.
Mi libertango es libre, poeta y callejero,
tan viejo como el mundo, tan simple como un credo.
De niño la adoré, deseándola crecí,
mi libertad, mujer de tiempo y luz,
la quiero hasta el dolor y hasta la soledad.
Audio
(Music: Astor Piazzolla - Lyric: Horacio Ferrer)
Quintet Astor Piazzolla
Instrumental Viena 1984

2008-07-01T13:25:00.005-04:00

Hoy celebro mi vida, una vida que vio la luz hace ya muchos años, un 1 de julio frío y lluvioso en la Clínica Modelo de Posadas, Misiones. Desde entonces he cruzado incontables montañas, cielos, mares y ríos. He caminado por calles diversas, en países diversos hasta conocerlas como la palma de mi mano y lograr describir cada balcón, cada plaza, cada esquina con absoluta precisión. Desde entonces he besado, abrazado, acariciado infinitamente, pero me bastan los dedos de una mano para contar las veces que he amado.
La muerte caminó junto a mi en varias ocasiones, pero siempre logré evadirla y escapar dejándola sola y confundida.
Desde entonces numerosas pinturas y esculturas llegaron al mundo a través de mis manos, otros tantos poemas fueron escritos, cientos de libros han sido leídos y varias cartas de amor han sido enviadas o archivadas.
He sido testigo de los vicios mas bajos y de las acciones mas nobles, asistí a la agonía y al renacimiento, fui víctima de la nostalgia y de la euforia una y mil veces, cedí a la ira y al desprecio otras tantas para finalmente redimirme en el arrepentimiento y el perdón.
Y cuando nada parecía sorprenderme, una nueva vida vino de la mía…
Cecilia Lueza

El Valor de la Poesía

2008-06-28T16:30:00.002-04:00

¿Quien es el ignorante que sostiene que la poesía no es necesaria a los pueblos? Hay gentes de tan corta vista mental que creen que toda la ruta se acaba en la cáscara. La poesía que congrega o disgrega, que fortifica o angustia, que apuntala o derriba las almas, que da o quita a los hombres la fé y el aliento, es mas necesaria a los pueblos que la industria misma, pues esta les proporciona el modo de subsistir, mientras que aquella les da el deseo y la fuerza de la vida.
¿A donde irá un pueblo de hombres que haya perdido el hábito de pensar con fé en la significación y el alcance de sus actos? Los mejores, los que unge la naturaleza con el sacro deseo de lo futuro, perderán en un aniquilamiento doloroso y sordo todo estímulo para sobrellevar las fealdades humanas; y la masa, lo vulgar, la gente de apetitos, los comunes, procrearan sin santidad hijos vacíos; elevaran a facultades esenciales lo que debe servirles de meros instrumentos y aturdirán con el bullicio de una prosperidad siempre incompleta, la aflicción irremediable del alma, que solo se complace en lo bello y grandioso.
Jose Martí
Diario del Sureste.
Mérida, Yucatán, miércoles 23 de septiembre 1936

SE FUERTE

2008-06-26T11:39:00.003-04:00

SE FUERTE,
PLANTATE EN TU VIDA COMO UN VIEJO ARBOL
DISPUESTO A LOS VIENTOS Y A LOS HURACANES.
HAZ DE TU ALMA UN ARMA PODEROSA
Y DE TUS IDEAS UN ESCUDO INFALIBLE.
NO TEMAS A LA SOMBRA NI AL SILENCIO,
NO AHOGES EL LLANTO Y LA CARICIA.
DEJA QUE EL DOLOR CONSTRUYA EN TI UN PALACIO
DONDE LAS LAGRIMAS ENGENDREN UN RIO BRAVO
Y DONDE LA ANGUSTIA SE CONVIERTA EN RICA SEDA
SOBRE EL CUERPO AJADO DE LOS OPRIMIDOS.
SE FUERTE, LIBERA TUS DESEOS,
ESCRIBE TU DESTINO CON LA TINTA DENSA
QUE GENERAN TUS LATIDOS.
Cecilia Lueza

Guerra Sucia, Argentina 1977

2008-06-23T10:45:00.004-04:00

Wise words

2008-06-19T10:02:00.008-04:00

For those who don't quite understand what an artist is...
"He who works with his hands is a laborer. He who works with his hands and his head is a craftsman. He who works with his hands and his head and his heart is an artist." St. Francis of Assisi

Back to Tennessee

2008-06-18T10:31:00.007-04:00

I just learned that my sculpture Diversity was selected for the Third Biennial Sculpture Exhibition in Chattanooga, Tennessee. They will be on view from August 2008 through February 2010.

The Power of Music

2008-06-11T13:20:00.007-04:00

To me, songs are powerful reminders of the ups and downs we experience at different stages of our lives. Fortunately most of the songs I love, bring back the best of my memories and every time I play them I go back in time and become once again that naïve small town girl full of dreams and purpose, ready to conquer the world.
And then, as Cory Bordonaro wrote, “I looked back on what my life has been and what it was, I cried. I mourned the loss of my beautiful old life and hoped beyond hope that it would one day become beautiful again…”

Wish You Were Here (Pink Floyd)
So, so you think you can tell
Heaven from Hell,
Blue skys from pain.
Can you tell a green field
From a cold steel rail?
A smile from a veil?
Do you think you can tell?
And did they get you to trade
Your heros for ghosts?
Hot ashes for trees?
Hot air for a cool breeze?
Cold comfort for change?
And did you exchange
A walk on part in the war
For a lead role in a cage?
How I wish, how I wish you were here.
We're just two lost souls
Swimming in a fish bowl,
Year after year,
Running over the same old ground.
What have we found?
The same old fears.
Wish you were here...

April is Gone...

2008-04-30T22:00:00.000-04:00

Remembering Alcala del Jucar, Spain

2008-04-24T13:20:00.004-04:00

2008-04-21T22:16:00.006-04:00

TE ARRASTRO COMO UNA SOMBRA
AUN CUANDO LA VIDA ME DEPARE NUEVAS SORPRESAS
Y LOS CAMINOS ME OFREZCAN OTRA POSIBILIDAD DE SER LIBRE.
TE LLEVO ANCLADO EN MI.
SIEMPRE INVENTÁNDOME OTRA VIDA, DEJANDO ATRÁS AÑOS DE HISTORIA,
PURGANDO VIEJOS SENTIMIENTOS SIN GLORIA.
ALLI ESTAS COMO EL EJE DE UN REMOLINO DE VIEJAS PASIONES.
RESUMIÉNDOLO TODO EN UN PUÑO,
TE DESCUBRO DE PIE EN MI MEMORIA.
NADA EMPAÑA TU IMAGEN, NI LOS DIAS DE LOCURA FUGAZ Y REGOCIJO.
NI LAS IDEAS, NI LA DISTANCIA NI MIS EFÍMEROS SEGUNDOS SUMERGIDA
EN ESTE OCÉANO DE PAZ DE MI PRESENTE.
Y CUANDO CEDO A LA REALIDAD DE QUE HASTA EL SOL GIRA EN TORNO A TU EXISTENCIA ENTIENDO CON PESAR QUE TU MISIÓN ES MI EXCUSA PARA SEGUIR VIVA Y CREYENDO
QUE NADA NUNCA SE TERMINA.
Imagen y poema: C. Lueza

Inspiring Artists: Itzhak Ben Arieh

2008-04-21T21:45:00.011-04:00

Itzhak Ben Arieh was born in Geneva, Switzerland in 1926. In Israel since 1948.Photographer for 28 years at the Faculty of Architecture,Technion-Haifa. Ben-Arieh works mainly with the methode of photomontage.His photographs are composed of a number of negatives,which were taken at various locations and times,and were assembled by him into final prints in the darkroom. In the artist's pictures there frequently appear female nude motives, which seem to connect themselves with imaginary scenery. The result is the creation of a differently reality, which emerges from the unconscious and is related with the world of myths and archetypes.
http://www.absolutearts.com/portfolios/f/fantazia/artist_statement.html

In the Name of Art

2008-04-06T13:48:00.006-04:00

While many pseudo artists around the world are killing innocent animals, showcasing human body parts, and promoting hatred and violence in the name of Art, I remember the words that late actor Brock Peters said during a tribute to Gregory Peck back in 2003:
"In art there is compassion, in compassion there is humanity, with humanity there is generosity and love..."
http://en.wikipedia.org/wiki/Brock_Peters

Perez Celis: Amigo, Maestro

2008-03-17T12:43:00.003-04:00

Querido y apreciado Celis,
Se que estas enfrentando la batalla mas difícil de tu vida y quería que sepas que te tengo presente en mis pensamientos, en mis oraciones y en mi corazón.
Tu devoción por el arte y por la vida misma ha sido mi gran fuente de inspiración cuando necesitaba ese puntapié inicial para comenzar este complejo y fortuito camino del arte, en un país extraño, lejos de mi cultura y de mis seres queridos.
Tu calidez y generosidad han dejado su huella permanente en mi memoria y te estaré siempre profundamente agradecida. Espero algún día iluminar el camino de algún joven artista del mismo modo en que vos iluminaste el mío.
Te deseo toda la fuerza y entereza del mundo para seguir luchando.
Te abraza fuerte y acompaña en la distancia
Cecilia Lueza

Dia Internacional de la Mujer

2008-03-07T11:53:00.012-05:00

La vida de los hombres gira siempre entorno a una sola mujer: aquella donde se resumen todas las mujeres del mundo, vértice de todos los misterios y clave de todas las respuestas. La que maneja el silencio como nadie, tal vez porque ese es un lenguaje que habla a la perfección desde hace siglos. La que posee la lucidez sabia de las mañanas luminosas, atardeceres rojos y mares azul-cobalto, templada de estoicismo, tristeza infinita y fatiga para las que no basta una sola existencia…
De "La carta esférica"Arturo Pérez Reverte

Imagen: Cecilia Lueza

Inspiring Artists: Gustav Klimt

2008-03-06T14:15:00.008-05:00

Gustav Klimt first made himself known by the decorations he executed (with his brother and their art school companion F. Matsch), for numerous theatres and above all for the Kunsthistorisches Museum in Vienna, where he completed, in a coolly photographic style, the work begun by Makart. At the age of thirty he moved into his own studio and turned to easel painting. At thirty-five he was one of the founders of the Vienna Secession; he withdrew eight years later, dismayed by the increasingly strong trend towards naturalism. Far from being acknowledged as the representative artist of his age, Klimt was the target of violent criticism; his work was sometimes displayed behind a screen to avoid corrupting the sensibilities of the young. His work is deceptive. Today we see in it the Byzantine luxuriance of form, the vivid juxtaposition of colors derived from the Austrian rococo - aspects so markedly different from the clinical abruptness of Egon Schiele. But we see it with expectations generated by epochs of which his own age was ignorant.
"For the sumptuous surface of Klimt's work is by no means carefree. Its decorative tracery expresses a constant tension between ecstasy and terror, life and death. Even the portraits, with their timeless aspect, may be perceived as defying fate. Sleep, Hope (a pregnant woman surrounded by baleful faces) and Death are subjects no less characteristic than the Kiss. Yet life's seductions are still more potent in the vicinity of death, and Klimt's works, although they do not explicitly speak of impending doom, constitute a sort of testament in which the desires and anxieties of an age, its aspiration to happiness and to eternity, receive definitive expression.
From "Symbolism", a Taschen art book by Michael Gibson.
Image: Gustav Klimt. Foto von d'Ora, 1908.© Copyright by Christian Brandstätter Verlag, Wien.

Warren

2008-02-21T10:44:00.009-05:00

Today I remember Warren. I met him briefly in 2002 at the New York marina where he lived aboard a rundown old boat. I'm not sure what impressed me the most about him, maybe it was his WWII stories, the tiny ships he built, his heartbreaking loneliness or just the fact that he had witnessed so many triumphs and failures during his lifetime that his eyes needed to rest.
Warren is in a better place these days, a much better place where I plan to meet him again at the end of my road.

Inspiring Artists: Camille Claudel

2008-02-12T17:41:00.001-05:00

As a young woman, Camille Claudel was recognized for both her artistic talent and her physical beauty; nevertheless, she spent most of her adult life as a recluse. Much attention has been focused on Claudel's relationship with her teacher, mentor, and lover, Auguste Rodin. Her complex personal drama has brought her prominence through scholarly and popular accounts. Yet it was first and foremost her unrivaled ability to convey narrative through marble and bronze that attracted patrons and critical accolades.
Born in Fère-en-Tardenois, Aisne, Claudel moved with her family to Paris around 1881. She studied sculpture at the Académie Colarossi, one of the few art academies in France open to female students. Along with other sculptors, she also shared an independent studio where Alfred Boucher taught. In 1883 Boucher won a Prix de Rome and departed for Italy; he asked Rodin to serve as adviser to Claudel and her colleagues in his stead.
Two years later, Rodin asked Claudel to become a studio assistant. By working as Rodin's apprentice, Claudel had the chance to study the nude figure, an unusual opportunity for a woman in the 19th century, but one that gave the artist a profound understanding of anatomical nuances. Claudel modeled hands and feet for Rodin's Burghers of Calais and posed for figures in his Gates of Hell.
In 1893, because Rodin's work and stature occupied front stage in French culture, Claudel secluded herself in her studio to disassociate herself from him and to try to establish her own reputation. Her love for portraying the human form resulted in certain sculptures that the state and an infuriated press censored as overly sensual and inappropriate for public display. These circumstances may have contributed to the decline of her career and her mental state. In 1913 Claudel was committed to a mental asylum, where she remained until her death 30 years later.
Text: www.nmwa.org/collection/profile.asp?LinkID=147
Image: http://www.chess-theory.com/

OLVIDAR... POR UN INSTANTE

2008-02-10T15:16:00.001-05:00

Estoy en un momento clave de mi existencia, intentando comprender el significado de la vida y del dolor, el dictado del destino, la tragedia de unos, la dicha de otros y la muerte por encima de todo como un misterio que arrastra siglos sin respuesta.
El mundo me aturde y quiero entenderlo. El miedo y su sombra gigante intentan conquistarme cada dia pero me refugio en la fé sin descanso, pretendo la alegria, la construyo de la nada, de una palabra, de una imagen recurrente hasta de una vieja sonrisa.
Si pudiera olvidar el mundo, su eco de lágrimas, su lluvia de sangre. Si pudiera anularlo y vivir para siempre en el mío, pequeño, seguro, brillante, donde la muerte tambien existe, sí, pero como la corona a una vida de gloria, o como el arco de triunfo al final de un camino de sueños realizados y amores fortuitos.
Cecilia Lueza
febrero 2003

The Traveling Sculpture

2008-01-31T14:55:00.001-05:00

Landing was made in 2004. Since then she has been all over the place, from Key West to New York and from Monroe LA to Rockville MD. Right now Landing is on display at the Albin Polasek Museum in Winter Park, FL surrounded by a beautiful garden overlooking a magnificent lake.
The whimsical little girl has seen a lot, so many landscapes, so many people, and she has also endured extreme weather conditions. I just hope one of these days someone special takes Landing home. She has many tales to tell.

Sharing impressions

2008-01-28T11:53:00.002-05:00

Recently I did a speech on my work to a group of art students and professors at St. Petersburg College. It was the first time that I formally talked to a large audience about my work. At first I felt very anxious but after a few minutes I decided to go with the flow as the questions and comments coming from the public really helped me to communicate about my creative process, inspiration and ideas. It was a wonderful experience overall. I’m glad that I had the chance to share my impressions with such kind, warm and thoughtful human beings at SPC.

Una tarde de septiembre

2008-01-25T14:35:00.000-05:00

“...Hoy, las preguntas acerca de la vida y su significado solo se evaporan, el porque de la muerte como un terrible interrogante se deposita en mi memoria. La urgente necesidad de sobrevivir se impone al pensamiento como ejercicio intelectual, ahoga el melodrama cotidiano, disuelve los sermones arrogantes, acaba con la miseria humana, la euforia, el carnaval, lo vano de las cosas y se instala en nuestras vidas y lo gobierna todo.

De pronto el orden aparente se ha desvanecido. Vuelvo a recordar mi vida, todavía breve para el tamaño de mis sueños, cuando el hecho de existir dependía de los otros, cuando el milagro de respirar me era totalmente ajeno pues yo solo respiraba. Cuando mi cerebro virgen del dolor de los recuerdos solo convocaba sensaciones. La brisa, el sueño, los sabores, las texturas, el sol. El mundo era suficientemente pequeño para no temer pero tenía un final que se aceleraba con los años, con el sentido del tiempo y de las horas, con el querer y no poder, con el martirio de las enfermedades, la negación a un paseo o el primer día de escuela inolvidable.

Adquirir el sentido de la realidad, es hasta hoy un ejercicio complejo para mí, pero en el camino hacia su comprensión, descubrí la diferencia que transformo el resto de mis días, descubrí el arte y su idioma poderoso..."
Cecilia Lueza
Septiembre 2002

MIAMI, EL JARDIN DEL EXILIO

2008-01-18T11:41:00.000-05:00

Agosto de 1999. Esta vez, el viaje definitivo y una puerta inmensa abriéndose a muchas otras innumerables pero que aún siento distantes. Conservo el abrigo que me protegió del frío intenso de Buenos Aires y mas tarde del clima incoherente que solo es posible en la cima del cielo. El aeropuerto parece no acabar, pienso, mientras arrastro una maleta donde fotos, cartas y documentos harán creíble que antes de esta nueva vida hubo otra, a tan solo 16.000 kilómetros de aquí, tal vez menos esperanzada, pero plena de ideas, experiencias y amores inacabados.

Me pregunto que me espera fuera de esta mole de vidrio y acero, entonces extraño los bares, el sol de invierno, el olor a café y no comprendo que hago aquí. Probablemente fui víctima de mis propias ilusiones, de una curiosidad que supera el solo hecho de existir y respirar, de un alma rebelde a los cánones del cuerpo y a las leyes de la mente. Ahora pago el precio de la incertidumbre en un país que desconozco.

Sin embargo, Miami esta dispuesta a mí como a tantos otros que llegan a ella cada día, rechazados por un gobierno indigno, agobiados por el ultraje de la violencia, de una economía enferma, de una sociedad enviciada o como yo, que he aterrizado aquí por motivos mas personales y quizás incomprensibles que se relacionan con mi alma, mi destino o el solo hecho de llevar a cabo lo que me ha sido designado desde siempre.

No será el paraíso que muestran las postales pero es la puerta de entrada a la tierra prometida donde al final del camino imaginamos nuestro propio edén, con todo lo que ello implica; donde razas, religiones y creencias se mezclan y confunden en una sola fuerza humana movida por el sueño de una vida mejor, sin marginación ni desprecio.

Hoy desando el camino de mis antepasados inmigrantes, me inserto en una nueva cultura, como cientos de miles. Hoy las diferencias se disipan porque bajo este nuevo cielo solo nos une el exilio y la esperanza.

Cecilia Lueza
Abril 2003

Without Art

2008-01-17T11:24:00.000-05:00

A wise man once told me:
Without art, life sinks into boredom and unreality. Without art, the soul withers and dies. Without art, the result is violence and power over others. Without art, without a channel in which to express what is within, translating the deep hunger to create into an outer form, life erodes into mere survival.

Intriga

2008-01-16T12:32:00.000-05:00

Veo al sol caer y, una vez más concluyo, esto es todo.
Después del dolor el alivio,
Después de la noche la luz
Después de estos precipitados deseos y emociones, solo el silencio.

El río siempre volverá a su cauce.
No me resigno a la absurda brevedad de existir,
Me rebelo en cada esquina, cuando escalo hasta el sol con la mirada
Me rebelo sobre una blanca superficie donde construyo mi realidad,
colorida, inexplicable y eterna,
Me rebelo en el sueño porque muero y resucito cada día.

Un atisbo de esperanza en las mejillas rojas del que ríe
En los cuencos que retienen agua y luz por un instante.
En las líneas breves de un poema soñado
Y en cada mañana de tu vida, poblada de asombros y noticias
Brillante de nuevos desafíos, de soles inventados
De barcos de inmensas alas y aviones-submarinos.

Ni el tiempo ha podido borrar esta vieja intriga
Acerca de aquel par de estrellas que iluminaban el mundo.

Cecilia Lueza©

The Fruits of My Convictions

2008-01-15T14:36:00.000-05:00

When I came into the world in the seventies I had the fortune of arriving at a crucial point in the history of
humanity, I arrived at a point that allowed me to be a protagonist and a witness to the great achievements of the female gender.
I grew up understanding the importance of achievement not only as a human being and as a woman but also with the necessity to succeed and be recognized in my profession. I believe that the women of today enjoy the privilege of having had our paths prepared for us by previous generations of women that struggled through so many obstacles so that we can be where we are today. Their struggle has helped us find our place in the world as professionals, artists, entrepreneurs, and lawmakers besides being mothers and wives.
I was conscious of this advantage when I decided that art would be the quest of my life, and looking back in history I learned of great artists like Lola Mora (Argentina) and Camille
Claudel (France) both of whom died forgotten even though their grandiose talent was far more meritorious than their male counterparts at the time.
With each day come new challenges and new opportunities. I my case I had to voluntarily exile myself from the land where I was born. The land where my great grandparents emigrated to in order to find peace and dignity. The same land that because of its political, social and economical crisis today is incapable of harboring my dreams let alone help make them a reality. Arriving in a new country, learning a new language, learning new codes of society, is perhaps one of the most arduous tasks for one who’s life took shape for 28 years under very different socio cultural rules in South America. This profound change has bonded me closer to my profession and has allowed me in my life to begin to harvest the fruits of my convictions.

Breathing Art II

2008-01-15T14:26:00.000-05:00

Art, useless as it is, resists incorporation into dailiness,

and if it has any power at all, it seems to breathe with the life of the person who made it.

Siri Hustvedt

Breathing Art

2008-01-11T11:07:00.000-05:00

Whenever an artist dies, the work slowly begins to replace his body, becoming a corporeal substitute for him in the world…
Siri Hustvedt