February 14, 2011

...No sostienen diversas teorías, desde el estoicismo al budismo, que, para soslayar el sufrimiento de la vida, el ser humano debe reducir al mínimo sus aspiraciones? Si no esperas nada, si no deseas nada, si no ambicionas nada, no hay frustración. A la luz de este razonamiento desolador pero sensato, me pregunto si, al descubrir en el siglo XVIII el moderno concepto de la felicidad y de la pasión, los humanos no descubrimos también nuestra mayor desgracia.
(De "Pasiones" por Rosa Montero)

February 4, 2011

El largo viaje hacia uno mismo. Por Eduardo Iglesias Brickles


A fines de 1891, después de varios años dramáticos, Gauguin, como un personaje de tragedia clásica, pobre y enfermo, se embarcó en el puerto de Marsella.
Una exposición exitosa en el Hotel Brouot, lo había provisto del dinero necesario. El destino: la Polinesia, que en su imaginación era el límite de la civilización.
Su barco navegó hacia el Este. Cruzó el canal de Suez e hizo una primera escala en Adén. Después de cruzar el Océano Índico y bordear el sur de Australia fondeó en el puerto de Noumea, capital de la isla francesa de Nueva Caledonia, donde debió cambiar de barco.

Escapaba de Occidente, de todas las limitaciones que marcaban la vida burguesa de París. Escapaba de la pintura impresionista y del sistema de galerías. Huía de
Vincent Van Gogh, que, según decían, se había cortado la oreja por culpa de él.
También escapaba de las camarillas, de las envidias, y de todas las pequeñas miserias artísticas.
Iba a Tahiti a tratar de encontrarse a sí mismo, a la búsqueda del primitivismo y del erotismo salvaje que no tenía lugar en la imaginación de las tabernas de París. Iba con cien yardas de tela para pintar, pigmentos, aceites y pinceles, un cuerno de cacería, dos mandolinas, una guitarra, varias pipas bretonas, una vieja pistola y una bolsa de ropa sucia.
Vivió primero en Papeete, luego en Paea y finalmente en Mataiea.

Ver el articulo completo aqui

Foto/Photo: French painter Paul Gauguin (1848 - 1903) seated in front of one of his paintings. Original Publication: People Disc - HD0269 (Photo by Hulton Archive/Getty Images). Read more: http://www.answers.com/topic/paul-gauguin-large-image#ixzz1D0ShxsKK

September 29, 2010

"...She wanted to keep on living and for that reason preferred people who had not arrived at the top or anywhere else, but who still nourished impossible ambitions and desires."

September 14, 2010

Leyendo una novela magistral, explayando mi alma en las líneas de un poema, perdiendome en la maravillosa dimensión de una pintura y sus pequeños detalles, suelo pensar en ese artista, escritor, poeta, quien a pesar de haber conquistado el cielo a través de la extraodinaria habilidad que le fue dada de crear imagenes, relatos o sonidos que parecen emanar del centro de la Tierra, no escapará sin embargo a su propia mortalidad y, sin hacer diferencias, la muerte se lo llevará algun día como a cualquier otro ser corriente y ordinario.
El carisma, el talento, el ingenio, la visión, la capacidad de capturar las dimensiones del espíritu en un puñado de palabras o en las complejas notas de una composición, no nos hacen inmunes ni inmortales.

The only chance we have at inmortality resides in the product (The Art) we leave behind when we die....

September 6, 2010

It's No One You Know - Opens September 10

When confronted with the idea of portraiture, most of us immediately remember that terrible painting of Aunt Millie we inherited that’s still in our closet, or the humiliating day we were forced to dress up in our Sunday best to pose for some stranger so that our parents could hang a billboard sized photo of the family on the wall. Or, we call to mind more recognizable likenesses, such as famous portraits of people we know, or at least know of, like George Washington, or even the Mona Lisa.

But what about portraits of those you don’t know? The human face is infinitely interesting, evocative and expressive, with endless variety of form. My goal is to help art collectors expand their notion of what the portrait can be, apart from its role as marker of a moment in time, of interest only to those in the know. A portrait of no one you know can be compelling all on its own, and tell stories in a glance or turn of the head.

The new show and sale, It’s No One You Know, opening to the public September 11th, with a preview sales reception on September 10th from 6-8 pm, will explore those stories with work by artists Jack Barrett, Michael Assiff, Donna Gordon, Cecilia Lueza, Scott Moore,
Andrea Pejack, Hugo Porcaro, Curtis Sneary, and Joe Steiner.

August 20, 2010

From “Under My Skin” by Doris Lessing

"...We were immersed in dreams. But since then music has changed. Its rhythms no longer swoon or sway or linger, they beat and pound and drive and the sound is so loud you have to hear it with your nerves...So my question is, when some person goes out to kill or torture or maim, can one reason be that he or she has been set for the crime by music that has driven them mad? Shamans have used music for thousands of years to create special moods, young men are prepared for killing by stirring marches, churches use inspirational music to hold the flocks together, and it is known that real spiritual teachers use music, but this is so delicate a thing that it is used carefully, by specialists, in special circumstances. But we deluge ourselves with music of every kind, soak ourselves in it, often feed it direct into the brain with machines designed for this purpose – and we never even ask what effect it may be having. Well, I, for one – and I know there are others – think it is time we do ask."